На книгу Блинкоу я положил глаз уже давно. Несколько лет как, но все не было случая почитать

или приобрести. Сейчас, когда старые тиражи «Иностранки» (в частности закрытой серии «За иллюминатором») распродаются в палаточках у метро по 20 рэ, я с удовольствием их скупаю. И нет-нет, да попадается очень даже интересная литературка.

Обычно мне хватает пары абзацов в самом начале, чтобы понять - понравится книга или нет. Я прочел. Книга мне не понравилась. Но не купить роман с таким вызывающим названием и кислотной обложкой с трансветитом я не смог, а посему, решил, что однажды пересилю нежелание и за книгу возьмусь. Взяться я пытался пару раз и откладывал. Казалась она мне скучной. В итоге, столкнувшись с еще более скучной книгой Тима Лотта «Штормовое предупреждение» (я сейчас прочел где-то 2/3) я потянулся к «Кислотникам». И тут меня накрыло, как во время прихода (ну если верить всему тому, что я читал об этих делах %) )

В романе Блинкоу всё, как в лучших фильмах Тарантино и Риччи. Вернее уж Гая Риччи. Все же действие происходит в Англии, в Манчестере, во второй половине 90-х. Действующие лица: киллер-трансвестит, безумный наркоман, бывший нарко-барон, таксист-пакистанец, бывший футбольный хулиган-рекэтир и еще куча разной криминальной швали. Хоть сейчас иди дружным строем на экранизацию.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Встретился я с кумиром экзальтированных девушек и дам еще в прошлом сентябре. Как сейчас помню погода стояла невыносимо жаркая, рубашка липла к потному телу, и прохладный зал кафе «Маяк» был для меня радостнее, чем десять встреч с десятью Вишневскими. Настроенный скептически я же наоборот получил огромное удовольствие от неспешной, приятной беседы с писателем.



Пан Януш Леон Вишневский, автор популярного романа «Одиночество в сети» зачастил в Москву. Второй год подряд он – почетный гость московской книжной выставки-ярмарки. Пан Вишневский почти обрусел, и в кафе, где мы сидим, ему даже не требуется перевод моих вопросов на польский.



Нынче он посетил Москву, чтобы представить свою последнюю книгу «Зачем нужны мужчины».



- Что меня всегда поражает в России – это русские женщины. Я думал, что меня трудно удивить, ведь польки тоже очень красивые. А вот если бы я был, к примеру, немцем, я думаю, что у меня голова шла бы кругом от такого количества красивых женщин.



- Раз речь зашла о женщинах, расскажите, пан, кто же научил вас думать, по-женски?



- Я думаю, тому виной вся моя биография. Никто меня не учил понимать или разбираться в женщинах. У меня не было сестры, только брат. Правда у меня были прекрасные мама и бабушка. Но прекрасные мамы и бабушки есть практически у каждого человека, так что тут я не исключение. До какого-то момента я был изолирован от мира женщин. И, возможно, это сыграло решающую роль. Ведь когда у тебя чего-то нет, то непроизвольно начинаешь об этом думать. Я учился в семинарском училище – там девушек не было. Я был рыбаком на судне. И снова, в море, женщин не было. Затем я изучал физику в университете. И чтобы вы думали? Женщин там тоже не было! Хотя нет, вру, на сто парней, было четыре девушки. Я вам вот что скажу: женщины делятся на четыре категории. Очень красивые. Красивые. Не красивые. И женщины-физики.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

День святого Валентина – далеко не единственный день в году, когда мы признаемся в чувствах своей второй половинке, но именно 14 февраля влюбленные ждут друг от друга самых нежных слов и романтичных сувениров.

Эксклюзивные драгоценности:
Безусловно, ювелирные украшения больше женская привилегия, но у сильного пола тоже есть свои «фишки»: часы, браслеты, кольца и запонки. И все эти сокровища мужчина может без труда приобрести в бутике самостоятельно, поэтому ваша задача – найти, а лучше создать с помощью профессионала, эксклюзивное изделие, которого не будет больше ни на одной витрине мира.

Классическая деталь памятных драгоценностей – гравировка. Можно написать на корпусе часов сентиментальное признание, на запонках выполнить чеканку с инициалами ваших имен в сердечках и звездочках, а на внутренней стороне кольца выгравировать много раз слово ЛЮБЛЮ, которое читается бесконечно!

Если хотите, чтобы ваш подарок соответствовал дизайнерским трендам, выбирайте изделия из платины, белого золота или демократичного серебра с цветными камнями, как в праздничных коллекциях марок Tiffany&Co, Omega и Bvlgary – холодный металлический блеск сейчас в моде!

Что же касается часов, актуальны спортивные модели со встроенным хронографом. Важные детали – каучуковый браслет и светящийся в темноте циферблат, как в новых творениях брендов Tag Heuer или Tissot. К ювелирным подаркам можно отнести и сувениры с золотой или серебряной инкрустацией – авторские брелки, зажигалки, портсигары или хьюмидоры из ценных пород дерева.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Маленькое черное платье, скорее всего, найдется в гардеробе каждой девушки. Но умеем ли мы его правильно носить? И что считать правильным?
А если мы начали разбирать эту тему, то сначала нам стоит определиться — что такое черное маленькое платье?
Первая версия маленького черного платья была создана Coco Chanel в 1926 году. Это был замечательный вариант легкого пути к элегантности. Яркость образа достигалась аксессуарами, а не самим платьем.
Правила маленького черного платья от Chanel:
— платье должно обязательно закрывать колени
— на платье не должно быть никаких декорированных деталей: оборок, вышивок, воланов
— обязательно четкий акцент кроя на талии
— если платье с рукавами, то это узкие рукава без декора
— к платью обязательны тонкие черные чулки
— туфли — закрытые лодочки (обязательно закрытые пальцы)
— никаких крупных украшений
— лучший вариант сумочки — небольшая дамская сумка (например классическая сумочка на цепочке от Chanel)

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Всем нам хочется выглядеть так, чтобы мужчины падали к ногам, а женщины спрашивали, где же купить «такую модную сумку». Чтобы босс ставил в пример коллегам в качестве образчика делового стиля, а на хипповской вечеринке наше сумасшедшее розовое платье в сине-зеленый ромбик выигрывало приз за лучший костюм. И все это при минимальных затратах сил, времени и денег! И чтобы хоть кто-нибудь хоть когда-нибудь назвал бы нас ИКОНОЙ СТИЛЯ.

Первый раз услышав это выражение, я посчитала его каким-то чересчур пафосным. И оскорбительным для религии. Наверное, считаю и до сих пор. Но из песни слов не выкинешь, поэтому все же задумалась над тем, что входит в это понятие. Это ведь не только гардероб, заваленный одеждой и украшениями, и его обладательница, хаотично облачающаяся во все это. Икона стиля это:

1. Женщина, которая следит за модными тенденциями сезона и учитывает их во всем своем облике. Это совершенно не значит, что весь ваш гардероб должен быть ультрамодным. К любимым джинсам-клеш можно добавить актуальный в этом сезоне аксессуар, например, пояс из крокодиловой кожи. А объемные яркие бусы оживят любой «вчерашний» костюм. И еще: о настоящих модных тенденциях узнают не из сомнительных изданий на желтой бумаге, а из проверенных источников информации.

2. Женщина, которая всегда аккуратна. Совершенно невозможно выглядеть стильно, если на пальто недостает пуговиц, из шарфа выехала нитка, а блузка недоглажена или пахнет. Поэтому красивую вещь лучше не надеть, чем надеть в ненадлежащем виде.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Весной этого года наконец-то выйдет новый студийный альбом забористой группы The Prodigy под названием «Invaders Must Die». В отличие от предыдущих студийных работ группы, которые выпускались звукозаписывающей компанией XL, новая пластинка выйдет на собственном лейбле группы с довольно оригинальным названием Take Me To The Hospital.

Альбом «Invaders Must Die» выйдет на CD, в виде комплекта CD/DVD, на двух виниловых дисках и в цифровом формате. Кроме того, будет выпущен и подарочный вариант альбома на 7-дюмовых виниловых дисках, на которых, кроме самой пластинки, будут записаны дополнительные треки с концертных выступлений The Prodigy.

Пластинка, которая станет пятой в дискографии британских рейв-мастеров, объединила всех троих основателей коллектива - Лайама Хоулетта, Кейта Флинта и Максима. По словам участников группы, воссоединение вернуло их к истокам - «ураганному рейву и нойзу старой школы, выведенным на новый уровень современными технологиями».

Второе суперсобытие года - выход нового альбома ирландской рок-группы U2.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Платье - один из главных видов одежды в гардеробе женщины. При этом модели могут быть самые разные - от классического маленького черного до разноцветного длинного.

Структурные силуэты

Уже не один сезон в моде доминируют свободные платья-рубашки и легкая непринужденная отделка, поэтому направление более строгих структурных силуэтов вносят новизну и разнообразие в ассортимент платьев этой зимы. Интересный подход наблюдается в работе дизайнеров: платье воспринимается не как одежда, а как некая строительная конструкция с присущими ей четкими, резкими линиями и сложной, комплексной структурой, которая создается с помощью архитектурного пошива и драпировки. В таких моделях чаще всего акцентируются плечи и линия бедер. Тренд сыграет важную роль в модернизации основных форм платья.

Основные цвета: холодные белые тона, бледные косметические оттенки, малиновый, темно-синий, серый.
Основные материалы: прочная атласная ткань, высококачественная шерсть и гладкая фланель.

Цветовые блоки

Обычные классические женские платья мгновенно превращаются в модные привлекательные модели с помощью необычного способа цветовой отделки. В этом сезоне комбинирование цветовых блоков предполагает оригинальные линейные сочетания на плоских поверхностях силуэта.
Цветовое оформление предполагает довольно своеобразные комбинации: горчичный и красновато-коричневый, пурпурный и желто-коричневый, серый и коричневый.

Основные материалы: креп, атлас, крепдешин, шерстяные смеси.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

В те времена, когда в СССР не было секса и западной музыки, молодой комсомолец Мэлс (Маркс_Энгельс_Ленин_Сталин) с товарищами устраивает облавы на чубастых стиляг. Модники уже почти все острижены и раздеты, Мэлс радуется победе идеалов коммунизма над тухлыми идеями Америки, как тут в его судьбе появляется разноцветная стиляжка Полли. У Пользы, как сама себя называет девушка, всегда кокетливо поджаты красные губки и дома мама - партийный руководитель высшего звена.

И тут Мэлса «осеняет». Он с искренним недоумением в голубых, невинно-детских глазах, несколько раз в фильме произносит сакраментальную фразу: «Я – другой, ты - другая, это ж здорово, быть разными».

Мэлс вливается в ряды стиляг, стирает в своем имени букву «с» и даже покупает на блошином рынке саксофон. Ровно половину фильма он носит его, как ганстер ружье.

Потом, как и положено, у Мэла и Полли случается любовь, плодом которой становится чернокожий младенец.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Роман «Отель — мир» знаменитого фотографа и одновременно модной английской писательницы Али Смит номинировался на Букеровскую премию по литературе как странная, горькая и смешная «книга о смерти, воспевающая жизнь, и о жизни, воспевающей смерть». Сюжет и подача, форма и содержание обескураживают с первых же строк, в каждой части и до последнего абзаца. Этот абзац с птичками и дождиком, кстати, одним читателям кажется слишком сентиментальным и слащавым, другим — чересчур настойчиво выжимающим слезу, и почти всем — лишним перебором метафоричности. Выглядит действительно сладко-неуместно, особенно когда только что освоил весь жесткий и хлесткий, но при этом милый и нежный, роман от начала до конца, вдоволь понапрягавшись, поумилявшись и подергавшись.

По строению «Отель — мир» — это шесть портретов либо автопортретов абсолютно разных персонажей, каждый решен в своей оригинальной стилистике и написан особым языком, учитывая менталитет, темперамент и характер каждого, кто появляется на страницах и честно рассказывает о себе, не скрывая самых интимных подробностей и самых постыдных мыслишек. Интересно, что все персонажи — женщины. Судьба (работа, жизнь и даже смерть, с которой все начинается) каждой так или иначе связана с отелем «Глобал», расположенных по всему миру редкой, но крепкой сетью. Из слогана этой сети воображаемых отелей «Для нас вы — мир» (реверанс каждому клиенту от администрации отеля и намек каждому читателю от автора, склонного к литературной глобализации) и выводится оригинальное, не сразу понятное название романа.

Любопытны названия частей: крепко связанные с жизненными установками или моральными принципами персонажей судьбоносные и мировоззренческие куски текста озаглавлены по принципу грамматики английского языка. Есть там времена, из которых Али Смит сделала главы своей книги: «Прошедшее», «Настоящее историческое», «Будущее условное», «Совершенное», «Будущее в прошедшем» и «Настоящее».

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

По сей день в мире моды марка «Гуччи» - одна из наиболее влиятельных и авторитетных. И это несмотря на то, что ни один из представителей семьи больше не участвует в работе компании.

Галстук Гуччи - пароль в мир тех, кто может позволить себе приобрести какую-либо вещь этого всемирно известного бренда. Марка Гуччи - прекрасное сочетание роскоши и китча. G выпускает обувь, сумки, готовое платье, парфюмерию - все, что необходимо потребителю из высшего света. История Дома, по итальянской традиции, полна трагических и загадочных событий и обстоятельств. Роковые судьбы, междоусобица, финансовые кризисы, родовые проклятия - все это словно пришло из глубины веков. За почти сто лет своего существования Дом Гуччи превратился в настоящую fashion-империю. Сейчас трудно себе представить, что марка, которая ассоциируется с гламуром и шиком аристократии, была создана простым итальянским шорником, поначалу мастерившим кошельки и чемоданы. Флоренция со средних веков издавна считалась крупным итальянским кожевенным центром. Гуччио Гуччи, основоположник Модного дома, был сыном флорентийского ремесленника и унаследовал от предков секреты их мастерства. В 1906 году он открыл во Флоренции шорную мастерскую под громким названием Дом Гуччи. Однако вскоре мастерская была закрыта, а сам Гуччи некоторое время работал швейцаром в Париже, Флоренции и Лондоне. В 1920 году в 39 лет Гуччи вернулся в Италию с небольшим капиталом в 30 тысяч лир, на которые и открыл свой магазин, где продавались принадлежности для наездников, пользовавшиеся большим успехом. Бизнес оказался настолько успешным, что уже через несколько лет Гуччи смог открыть еще один магазин, расширив ассортимент выпускаемой продукции за счет дамских сумочек, кошельков и чемоданов. Вскоре он берется за изготовление украшений из кожи для «золотой» молодежи. Мастера интересовал не столько сам продукт, сколько свой, пока не созданный, логотип. Две переплетающиеся буквы G стали для Гуччи талисманом, принесшим ему мировую славу и богатство. Успех украшений, созданных под маркой La Gucci Vita, был настолько ошеломляющим, что заказы на кожаные изделия буквально посыпались на мастера. А спустя несколько лет в Италии появилось множество бутиков кожаных изделий с его фирменным знаком. Расцвет Дома пришелся на времена Муссолини, для которого семья Гуччи оформляла один из его флорентийских дворцов. К этому времени семья стала компанией, а компания – семьей.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Он снова сделал это. Певец с официальным энциклопедическим статусом The voice of Rock, виртуозный бас-гитарист и композитор Гленн Хьюз выпустил свой новый альбом «First Underground Nuclear Kitchen».

От его послужного списка оторопь берет. Когда знаешь, что кроме работы в Deep Purple у музыканта есть еще и работа с Black Sabbath (альбом 1996-го года «Seven Star»), что он участвовал в записи одной из главных баллад рок-музыки «Slip Of The Tongue» с Whitesnake, работал с такими гитаристами как Гэри Мур (Gery Moore) и Ричи Котцен (Richie Kotzen), потом припоминаешь, что с группой The KLF он записал хит на все времена «America: What Time Is Love?», автором которого был он сам, а его сольный каталог открытый им в 1977-м году при этом насчитывает 28 альбомов, включая живые концертники записанные в турах, то ты не понимаешь, когда он при всем этом успел еще поработать в звездной команде штамповавшей дискотечные хиты Village People и нашел время для собственного проекта Trapeze.

Многие гитарные рифы, ставшие классикой рока, придуманы и впервые сыграны Гленном Хьюзом.

Он не любит оглядываться назад, вспоминая былое греться в лучах собственной славы. Он - солдат рок-н-ролла, который никогда не повесит гитару на гвоздь и никогда не уйдет со сцены, потому, что для него нет другой жизни, кроме той, что он живет, жизни в рок-музыке, на самом переднем ее краю, до последней гитарной триоли на драйве, регуляторы которого выкручены до отказа, на полную.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Известный итальянский кутюрье Роберто Кавалли уже давно покорил сердца многих богатейших и известнейших людей планеты: от артистов до бизнесменов. Одеваться у Кавалли могут позволить себе немногие. Среди поклонников его таланта - самые красивые женщины мира: Скарлетт Йоханссон, Виктория Бекхэм, Анджелина Джоли...



Во всем, к чему бы ни прикоснулся господин Кавалли, чувствуется высокохудожественный стиль, изысканность, роскошь и неординарность. Чувство прекрасного и эстетизм передались ему по наследству: картины его деда - флорентийского художника-мпрессиониста Джузеппе Росси выставлены в галерее Уффици. Свои модели Ковалли адресует женщинам амбициозным, и желающим нравиться мужчинам.

Около года назад маэстро стал одним из первых модельеров, сделавших коллекцию для своего сына. Как заявил сам Кавалли: «Обычно, когда я делаю новую коллекцию, я думаю о себе. Но тут было по-другому. Эта одежда, скорее, для моего сына».



После просмотра, про сына Кавалли можно было с уверенностью сказать, что этот мальчик из семьи с хорошим достатком. В одежде - только самые дорогие материалы: бархат, мех, кожа. Как подчеркнул после показа маэстро, носить вещи из всего этого нужно пренебрежительно. По его словам подобная привычка вести себя так вырабатывается годами.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Вы начинаете пританцовывать, как только заслышите музыку? Вы смотрите танцевальные шоу по все телепрограммам? Но при этом ходили в балетный кружок в глубоком детстве?

Вывод ясен: вам необходимо пойти на фитнес-танцы.

Body-ballet

грации у станка

По мнению специалистов, лучше всего войти в мир танцевального фитнеса именно через «дверь» Body-ballet. Да, вас поставят, как маленьких девочек к станку. Но иначе никак. Ваше тело вначале надо растянуть, осанку сделать более царственной, а также вам придется разучить основные элементы классической хореографии.

«Мне поначалу показалось, что я занимаюсь «мартышкиным трудом», - вспоминает переводчик с китайского Юля. – Каждое занятие мы тянули носочки, наклоняли корпус вперед. Мне хотелось бросить это нудное дело, но я раз за разом, как приговоренная, приходила на занятия по Body-ballet. Через три месяца поняла: мое тело стало лучше меня слушаться. Ноги уже не сводит судорога, и я даже могу сесть на шпагат. Буду продолжать в том же духе».

Плюс Body-ballet очевиден: даже при нулевой физической подготовке ваше тело станет более гибким и «сговорчивым» Кроме того, вы освоите базовые балетные движения. С ними Майей Плесецкой вы, конечно, не станете, но для хорошего физического состояния они уж точно не помешают.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Когда мы думаем над тем, что подарить человеку на Новый Год, мы, разумеется, не очень-то озабочены вопросом происхождения этого славного и всеми любимого праздника. Однако...

Вы никогда не задумывались над тем, с чем мы, собственно, поздравляем друг друга под бой курантов? С Новым Годом, с новым счастьем! Что это за новое счастье?

Давным-давно, где-то на востоке, там, где жили древние индо-иранцы, и еще только начинали формироваться первые персидские государства, древние земледельцы уже имели свой календарь и знали: есть в году сутки, когда самый короткий день сменяет самая длинная ночь. После этой ночи ослепительное, животворящее Солнце с каждым днем все дольше задерживается в небесах, природа начинает просыпаться, а жизнь окончательно торжествует над мрачным зимним безмолвием и смертью. Этот день называется днем зимнего Солнцеворота и по нашему календарю приходится на 22 декабря. День самой длинной ночи и самого короткого дня... В этот день древние персы-земледельцы праздновали рождение Солнечного бога - Митры. С помощью специальных обрядов и ритуалов они помогали Митре родиться и победить злодейку Зиму, помогали приходу весны и новому урожаю. Все это было для них очень серьезно, ведь от своевременного прихода весны зависела сама их жизнь. А вдруг без их помощи Солнце не сумеет родиться, не сможет победить зиму?
( Read more... )

До того, как стать фильмом, это была книга.



Джинн Дюпро, написавшая роман «Город Эмбер» в далекие 80-е годы, говорит, что идея написать его просто возникла у нее в голове. «Я росла в 50-е годы, и очень хорошо помню, как все боялись ядерной войны. Люди постоянно говорили об этом, строили бомбоубежища. Это на меня произвело большое впечатление». А потом стало любопытно: а что случится, если все общество вынуждено будет где-нибудь спрятаться, укрыться? Так родился Эмбер: город, построенный для того, чтобы защитить человечество от неминуемой угрозы.



Прочитав рукопись романа, режиссер Джил Кенан понял, что самый главный персонаж, в который он должен будет вдохнуть жизнь, – это сам город Эмбер. «Город – безусловно, герой этой истории, герой с бьющимся сердцем и нервной системой. Эмбер был построен как место, где человечество сможет переждать тяжелые, темные времена, и тайна, которая находится в центре этой истории, тайна, которая объединяет всех ее героев – это тайна самого Эмбера, тайна его спасения.



Поиски исполнительницы роли Лины, девочки-подростка, начинающей вместе со своим другом Дуном расследование, которое приведет к раскрытию тайны Эмбера, было делом очень непростым. «В поисках Лины мы в течение шести месяцев путешествовали по всему миру», – говорит Кенан. «И только когда я встретил Сиршу Ронан, я сразу понял, что слышу голос Лины. Как и Лина, Сирша абсолютно естественна. Она – изумительная актриса, я никогда не встречал ничего подобного. И она в состоянии контролировать свой дар; она может, разогнавшись, вдруг ударить по тормозам и развернуться – совсем как гоночная машина. И все зрители чувствуют необыкновенную притягательность ее взгляда, что отличает только очень талантливых киноактеров».
( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Выпуск нового альбома бесбашенными скандалистами из Лос-Анджелеса, самой яркой звездой глэм-рока, группой «Motley Crue», по всем статьям может быть названо событием года тяжелой сцены мировой музыки.

Если уж рок-н-ролл, то на полную катушку, со всеми отягчающими моментами, необходимыми атрибутами и по полной программе. Этот максимальный уровень вовлеченности главных персонажей глэм-рока был сформулирован ими самими, как некий кодекс «Motley Crue» в 1981-м году, когда и встретились Фрэнк Карлтон Серафино Феррано, Томас Ли и Боб Дил Бэсс. Каждый из них бредил рок-н-роллом, дышал и жил этой музыкой. Город ангелов собрал их, словно единым магнитом притянув их на тихоокеанское побережье Калифорнии, как в место, где сбываются все самые заветные мечты.

Никто из них не хотел стать астронавтом или президентом США. Никаких других планов, идей и желаний, кроме как стать звездами рока, у этих подростков не было.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Инди-электроника, электро-фанк, стильная подача, вихрь танцевального ритма – дебютная пластинка, как визитка на входе в мир большой музыки уроженца зеленого континента Сэма Спарро (Sam Sparro).

Чем заняться талантливому парню на материке, большую часть которого занимают пустыши, заселенные аборигенами, городское население ютится вдоль берега океана, а главными развлечениями и интересами соотечественников являются регби, набирающий популярность в связи с удачными выступлениями национальной сборной футбол и метание бумеранга? Однозначный ответ на этот вопрос – музыка. Потому что именно музыканты – национальное достояние и гордость Австралии. Ник Кейв, Bee Gees, Кайли Миноуг, ACDC, INXS навсегда прославили свою страну, вписав свои имена в историю мировой музыкальной культуры.

Сэм родился восьмого ноября 1984-го года и о нем самом мало что известно до того момента, когда семья и чудо-ребенок эмигрировали в США, где поселились в Лос-Анджелесе. Интерес Сэма к музыке перерос из увлечения в страсть, музыка стала главным делом молодого парня, который кроме того, что постоянно ее слушал, стал еще и заниматься вокалом. На его этнический и врожденный бэкграунд музыкальных вкусов и пристрастий легла певческая традиция и школа новой родины. Пение госпел, блюз и соул, как предметы школьной программы были сданы им на отлично. Изучая историю музыкальных стилей и направлений, Сэм синтезировал в своей манере пения все лучшее из американской традиционной школы с приемами диско и поп-музыки. Первый материал к своему дебютному альбому «Sam Sparro», он стал записывать, работая официантом в маленьком кафе на окраине города ангелов. Шел 2002-й год, когда появился демо-альбом Сэма, трек которого «Black and White» стал хитом задолго до контракта с Island Records и официального релиза.

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Кто из нас, листая глянцевый журнал или просматривая передачу об очередном светском рауте, состоявшемся в-самом-гламурном-на-эту-миниту-заведении-нашей-Родины, хотя бы на секунду не пожелал оказаться там, в числе счастливчиков, расточающих белозубые улыбки папарацци, среди избранных участников «закрытого мероприятия», вышагивающих по красной ковровой дорожке? Ведь именно там происходит самое интересное, именно там собираются самые лучшие, именно там – настоящая жизнь, а не серая повседневность. Но действительно ли дела обстоят именно так?

История знает примеры и счастливого стечения обстоятельств, и вознагражденного упорства в достижении цели. Путем многоходовых комбинаций, различного рода ухищрений и просто благодаря удаче – свершилось. Заветное приглашение в сказочный мир гламура в твоих руках. Что же дальше? Разумеется, прежде всего, надо «соответствовать». Понятие весьма расплывчатое и неопределенное. Соответствовать чему? Или кому? Обстановке? Последним модным тенденциям? Собственному стилю? Вкусу Сергея Зверева? Разумеется, вопрос «В чем пойти?» приобретает масштабы вселенской значимости – в ход идет все: от заначки на летний отдых, до рейда по гардеробам подруг. Первая проблема решена самым успешным образом – наряд в итоге безупречен: в меру скромный или напротив – соблазнительно бесстыдный, удачно скомбинированный, или целиком подобранный в «правильном» магазине. Вторая проблема – украшения… Оптимистки смело выбирают стилизации и откровенные подделки под известные бренды, остальные же отдают предпочтение бижутерии или же «не марочным» драгоценностям. Макияж сделан тщательно, как никогда в жизни, на прическу «естественная небрежность» потрачено не меньше двух часов, еще несколько часов томительного ничего неделания в ожидании времени «Ч». Ошибка уже сделана – первая в череде многих последующих...

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Мировой финансовый кризис, гонка вооружений массового уничтожения, голод и «Дом-2» - все эти напасти не страшны, если на службе вашего государства состоит Бонд. Универсальное оружие, не ведающее ни страха, ни боли, ни похмелья. В обойме его береты всегда на один патрон больше, чем в обойме противника (даже если он ведет дуэль с тяжелым армейским пулеметом системы «Вулкан»). Его машина всегда чуточку быстрее «железных коней» преследователей ( при этом за всю свою долгую карьеру в органах Бонд так и не был уличен в превышении скорости). Ну и множественного оргазма, девушки (Бонда) не дадут мне соврать, достигаешь с ним каждый раз, а не только «по праздникам».

Если вы еще не поняли, то на экраны выходит новая серия бондианы – «Квант милосердия». 22 вторая по счету, она далека от юбилейного порядка, а жаль. Было бы очень символичным если фильм, заложивший основы «Нового Бонда» имел бы красивый номер: 20 или 25. Ось противостояния СССР-США давно сломана, но противостояние Шон Коннери – ЛюбойДругойБонд будет столь же долгим, какой долгой будет история сериала. И все же, боясь навлечь на себя гнев определенной «касты» поклонников смело заявлю – Дениел Крейг – лучший Джеймс Бонд из всех, что вот уже 46 лет состоят на службе Её величества – кинокамеры! А «Квант милосердия», пожалуй (тут я приготовлюсь уклоняться от новой порции летящх в мою сторону ругательств, вперемешку с предметами быта), – лучший фильм из, надеюсь, бесконечной истории про бравого шпиона Бонда!

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )

Сайты знакомств

В наше современное время никто уже не удивиться тому, что ты познакомилась через Интернет со своей второй половинкой. Если несколько лет назад это ставилось еще в разряд экстремального, то сейчас каждый второй имел опыт «встреч вслепую». На первый взгляд «плюсы» затмевают все «минусы». Не выходя из дома среди миллионов претендентов можно свободно искать «то, что нужно». Поэтому Интернет в первую очередь – настоящее спасение для стеснительных и неуверенных в себе личностей. Если целенаправленно искать партнера по жизни, то так же целенаправленно можно зайти на любой сайт знакомств и ввести необходимые данные, подходящие для твоего «идеального принца». И долго просматривать анкеты, в которой, зачастую, не все написанное соответствует действительности. Суди сама: 19-летняя Светлана рассказывает о подобном типичном разочаровании: «На встречу с виртуальным другом я отправлялась с четким представлением о том, кого я должна увидеть – симпатичного и высокого брюнета с идентичными интересами как у меня: все это соответствовало анкете с фотографией, но не реальности. Нескольких минут хватило на то, чтобы понять - передо мной совершенно другой человек с внешностью Шрека и странным поведением. Оставалось только вовремя сбежать от такого разочарования».

Сайты по интересам

Другие барышни идут по более простому пути и ищут единомышленников на любимых сайтах. Это может быть сайт, посвященный известной личности, спорту или даже любителям суши. Все это не важно. Важно, что уже при знакомстве на форуме, в гостевой книги или в чате ты точно встретишь человека, с которым у тебя уже есть что-то общее. А это значит, что для встречи подойдет любой предлог, связанный с темой, которая вас объединяет. Например, обменяться дисками любимой группы или вместе сходить на джазовый концерт. …

( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ )