Николас Блинкоу, Кислотники



На книгу Блинкоу я положил глаз уже давно. Несколько лет как, но все не было случая почитать

или приобрести. Сейчас, когда старые тиражи «Иностранки» (в частности закрытой серии «За иллюминатором») распродаются в палаточках у метро по 20 рэ, я с удовольствием их скупаю. И нет-нет, да попадается очень даже интересная литературка.

Обычно мне хватает пары абзацов в самом начале, чтобы понять - понравится книга или нет. Я прочел. Книга мне не понравилась. Но не купить роман с таким вызывающим названием и кислотной обложкой с трансветитом я не смог, а посему, решил, что однажды пересилю нежелание и за книгу возьмусь. Взяться я пытался пару раз и откладывал. Казалась она мне скучной. В итоге, столкнувшись с еще более скучной книгой Тима Лотта «Штормовое предупреждение» (я сейчас прочел где-то 2/3) я потянулся к «Кислотникам». И тут меня накрыло, как во время прихода (ну если верить всему тому, что я читал об этих делах %) )

В романе Блинкоу всё, как в лучших фильмах Тарантино и Риччи. Вернее уж Гая Риччи. Все же действие происходит в Англии, в Манчестере, во второй половине 90-х. Действующие лица: киллер-трансвестит, безумный наркоман, бывший нарко-барон, таксист-пакистанец, бывший футбольный хулиган-рекэтир и еще куча разной криминальной швали. Хоть сейчас иди дружным строем на экранизацию.

Collapse )

Леон Вишневский: о женщинах и мужчинах




Встретился я с кумиром экзальтированных девушек и дам еще в прошлом сентябре. Как сейчас помню погода стояла невыносимо жаркая, рубашка липла к потному телу, и прохладный зал кафе «Маяк» был для меня радостнее, чем десять встреч с десятью Вишневскими. Настроенный скептически я же наоборот получил огромное удовольствие от неспешной, приятной беседы с писателем.



Пан Януш Леон Вишневский, автор популярного романа «Одиночество в сети» зачастил в Москву. Второй год подряд он – почетный гость московской книжной выставки-ярмарки. Пан Вишневский почти обрусел, и в кафе, где мы сидим, ему даже не требуется перевод моих вопросов на польский.



Нынче он посетил Москву, чтобы представить свою последнюю книгу «Зачем нужны мужчины».



- Что меня всегда поражает в России – это русские женщины. Я думал, что меня трудно удивить, ведь польки тоже очень красивые. А вот если бы я был, к примеру, немцем, я думаю, что у меня голова шла бы кругом от такого количества красивых женщин.



- Раз речь зашла о женщинах, расскажите, пан, кто же научил вас думать, по-женски?



- Я думаю, тому виной вся моя биография. Никто меня не учил понимать или разбираться в женщинах. У меня не было сестры, только брат. Правда у меня были прекрасные мама и бабушка. Но прекрасные мамы и бабушки есть практически у каждого человека, так что тут я не исключение. До какого-то момента я был изолирован от мира женщин. И, возможно, это сыграло решающую роль. Ведь когда у тебя чего-то нет, то непроизвольно начинаешь об этом думать. Я учился в семинарском училище – там девушек не было. Я был рыбаком на судне. И снова, в море, женщин не было. Затем я изучал физику в университете. И чтобы вы думали? Женщин там тоже не было! Хотя нет, вру, на сто парней, было четыре девушки. Я вам вот что скажу: женщины делятся на четыре категории. Очень красивые. Красивые. Не красивые. И женщины-физики.

Collapse )

Обзор актуальных подарков мужчине на День святого Валентина



День святого Валентина – далеко не единственный день в году, когда мы признаемся в чувствах своей второй половинке, но именно 14 февраля влюбленные ждут друг от друга самых нежных слов и романтичных сувениров.

Эксклюзивные драгоценности:
Безусловно, ювелирные украшения больше женская привилегия, но у сильного пола тоже есть свои «фишки»: часы, браслеты, кольца и запонки. И все эти сокровища мужчина может без труда приобрести в бутике самостоятельно, поэтому ваша задача – найти, а лучше создать с помощью профессионала, эксклюзивное изделие, которого не будет больше ни на одной витрине мира.

Классическая деталь памятных драгоценностей – гравировка. Можно написать на корпусе часов сентиментальное признание, на запонках выполнить чеканку с инициалами ваших имен в сердечках и звездочках, а на внутренней стороне кольца выгравировать много раз слово ЛЮБЛЮ, которое читается бесконечно!

Если хотите, чтобы ваш подарок соответствовал дизайнерским трендам, выбирайте изделия из платины, белого золота или демократичного серебра с цветными камнями, как в праздничных коллекциях марок Tiffany&Co, Omega и Bvlgary – холодный металлический блеск сейчас в моде!

Что же касается часов, актуальны спортивные модели со встроенным хронографом. Важные детали – каучуковый браслет и светящийся в темноте циферблат, как в новых творениях брендов Tag Heuer или Tissot. К ювелирным подаркам можно отнести и сувениры с золотой или серебряной инкрустацией – авторские брелки, зажигалки, портсигары или хьюмидоры из ценных пород дерева.

Collapse )

Тайна маленького чёрного платья. Как его правильно носить?



Маленькое черное платье, скорее всего, найдется в гардеробе каждой девушки. Но умеем ли мы его правильно носить? И что считать правильным?
А если мы начали разбирать эту тему, то сначала нам стоит определиться — что такое черное маленькое платье?
Первая версия маленького черного платья была создана Coco Chanel в 1926 году. Это был замечательный вариант легкого пути к элегантности. Яркость образа достигалась аксессуарами, а не самим платьем.
Правила маленького черного платья от Chanel:
— платье должно обязательно закрывать колени
— на платье не должно быть никаких декорированных деталей: оборок, вышивок, воланов
— обязательно четкий акцент кроя на талии
— если платье с рукавами, то это узкие рукава без декора
— к платью обязательны тонкие черные чулки
— туфли — закрытые лодочки (обязательно закрытые пальцы)
— никаких крупных украшений
— лучший вариант сумочки — небольшая дамская сумка (например классическая сумочка на цепочке от Chanel)

Collapse )

10 рамок для иконы стиля



Всем нам хочется выглядеть так, чтобы мужчины падали к ногам, а женщины спрашивали, где же купить «такую модную сумку». Чтобы босс ставил в пример коллегам в качестве образчика делового стиля, а на хипповской вечеринке наше сумасшедшее розовое платье в сине-зеленый ромбик выигрывало приз за лучший костюм. И все это при минимальных затратах сил, времени и денег! И чтобы хоть кто-нибудь хоть когда-нибудь назвал бы нас ИКОНОЙ СТИЛЯ.

Первый раз услышав это выражение, я посчитала его каким-то чересчур пафосным. И оскорбительным для религии. Наверное, считаю и до сих пор. Но из песни слов не выкинешь, поэтому все же задумалась над тем, что входит в это понятие. Это ведь не только гардероб, заваленный одеждой и украшениями, и его обладательница, хаотично облачающаяся во все это. Икона стиля это:

1. Женщина, которая следит за модными тенденциями сезона и учитывает их во всем своем облике. Это совершенно не значит, что весь ваш гардероб должен быть ультрамодным. К любимым джинсам-клеш можно добавить актуальный в этом сезоне аксессуар, например, пояс из крокодиловой кожи. А объемные яркие бусы оживят любой «вчерашний» костюм. И еще: о настоящих модных тенденциях узнают не из сомнительных изданий на желтой бумаге, а из проверенных источников информации.

2. Женщина, которая всегда аккуратна. Совершенно невозможно выглядеть стильно, если на пальто недостает пуговиц, из шарфа выехала нитка, а блузка недоглажена или пахнет. Поэтому красивую вещь лучше не надеть, чем надеть в ненадлежащем виде.

Collapse )

Музыкальные релизы-2009



Весной этого года наконец-то выйдет новый студийный альбом забористой группы The Prodigy под названием «Invaders Must Die». В отличие от предыдущих студийных работ группы, которые выпускались звукозаписывающей компанией XL, новая пластинка выйдет на собственном лейбле группы с довольно оригинальным названием Take Me To The Hospital.

Альбом «Invaders Must Die» выйдет на CD, в виде комплекта CD/DVD, на двух виниловых дисках и в цифровом формате. Кроме того, будет выпущен и подарочный вариант альбома на 7-дюмовых виниловых дисках, на которых, кроме самой пластинки, будут записаны дополнительные треки с концертных выступлений The Prodigy.

Пластинка, которая станет пятой в дискографии британских рейв-мастеров, объединила всех троих основателей коллектива - Лайама Хоулетта, Кейта Флинта и Максима. По словам участников группы, воссоединение вернуло их к истокам - «ураганному рейву и нойзу старой школы, выведенным на новый уровень современными технологиями».

Второе суперсобытие года - выход нового альбома ирландской рок-группы U2.

Collapse )

Модные платья зимы 2008/2009



Платье - один из главных видов одежды в гардеробе женщины. При этом модели могут быть самые разные - от классического маленького черного до разноцветного длинного.

Структурные силуэты

Уже не один сезон в моде доминируют свободные платья-рубашки и легкая непринужденная отделка, поэтому направление более строгих структурных силуэтов вносят новизну и разнообразие в ассортимент платьев этой зимы. Интересный подход наблюдается в работе дизайнеров: платье воспринимается не как одежда, а как некая строительная конструкция с присущими ей четкими, резкими линиями и сложной, комплексной структурой, которая создается с помощью архитектурного пошива и драпировки. В таких моделях чаще всего акцентируются плечи и линия бедер. Тренд сыграет важную роль в модернизации основных форм платья.

Основные цвета: холодные белые тона, бледные косметические оттенки, малиновый, темно-синий, серый.
Основные материалы: прочная атласная ткань, высококачественная шерсть и гладкая фланель.

Цветовые блоки

Обычные классические женские платья мгновенно превращаются в модные привлекательные модели с помощью необычного способа цветовой отделки. В этом сезоне комбинирование цветовых блоков предполагает оригинальные линейные сочетания на плоских поверхностях силуэта.
Цветовое оформление предполагает довольно своеобразные комбинации: горчичный и красновато-коричневый, пурпурный и желто-коричневый, серый и коричневый.

Основные материалы: креп, атлас, крепдешин, шерстяные смеси.

Collapse )

Стиляги



В те времена, когда в СССР не было секса и западной музыки, молодой комсомолец Мэлс (Маркс_Энгельс_Ленин_Сталин) с товарищами устраивает облавы на чубастых стиляг. Модники уже почти все острижены и раздеты, Мэлс радуется победе идеалов коммунизма над тухлыми идеями Америки, как тут в его судьбе появляется разноцветная стиляжка Полли. У Пользы, как сама себя называет девушка, всегда кокетливо поджаты красные губки и дома мама - партийный руководитель высшего звена.

И тут Мэлса «осеняет». Он с искренним недоумением в голубых, невинно-детских глазах, несколько раз в фильме произносит сакраментальную фразу: «Я – другой, ты - другая, это ж здорово, быть разными».

Мэлс вливается в ряды стиляг, стирает в своем имени букву «с» и даже покупает на блошином рынке саксофон. Ровно половину фильма он носит его, как ганстер ружье.

Потом, как и положено, у Мэла и Полли случается любовь, плодом которой становится чернокожий младенец.

Collapse )

Али Смит, Отель - мир



Роман «Отель — мир» знаменитого фотографа и одновременно модной английской писательницы Али Смит номинировался на Букеровскую премию по литературе как странная, горькая и смешная «книга о смерти, воспевающая жизнь, и о жизни, воспевающей смерть». Сюжет и подача, форма и содержание обескураживают с первых же строк, в каждой части и до последнего абзаца. Этот абзац с птичками и дождиком, кстати, одним читателям кажется слишком сентиментальным и слащавым, другим — чересчур настойчиво выжимающим слезу, и почти всем — лишним перебором метафоричности. Выглядит действительно сладко-неуместно, особенно когда только что освоил весь жесткий и хлесткий, но при этом милый и нежный, роман от начала до конца, вдоволь понапрягавшись, поумилявшись и подергавшись.

По строению «Отель — мир» — это шесть портретов либо автопортретов абсолютно разных персонажей, каждый решен в своей оригинальной стилистике и написан особым языком, учитывая менталитет, темперамент и характер каждого, кто появляется на страницах и честно рассказывает о себе, не скрывая самых интимных подробностей и самых постыдных мыслишек. Интересно, что все персонажи — женщины. Судьба (работа, жизнь и даже смерть, с которой все начинается) каждой так или иначе связана с отелем «Глобал», расположенных по всему миру редкой, но крепкой сетью. Из слогана этой сети воображаемых отелей «Для нас вы — мир» (реверанс каждому клиенту от администрации отеля и намек каждому читателю от автора, склонного к литературной глобализации) и выводится оригинальное, не сразу понятное название романа.

Любопытны названия частей: крепко связанные с жизненными установками или моральными принципами персонажей судьбоносные и мировоззренческие куски текста озаглавлены по принципу грамматики английского языка. Есть там времена, из которых Али Смит сделала главы своей книги: «Прошедшее», «Настоящее историческое», «Будущее условное», «Совершенное», «Будущее в прошедшем» и «Настоящее».

Collapse )

Гуччи: наследство скромного шорника



По сей день в мире моды марка «Гуччи» - одна из наиболее влиятельных и авторитетных. И это несмотря на то, что ни один из представителей семьи больше не участвует в работе компании.

Галстук Гуччи - пароль в мир тех, кто может позволить себе приобрести какую-либо вещь этого всемирно известного бренда. Марка Гуччи - прекрасное сочетание роскоши и китча. G выпускает обувь, сумки, готовое платье, парфюмерию - все, что необходимо потребителю из высшего света. История Дома, по итальянской традиции, полна трагических и загадочных событий и обстоятельств. Роковые судьбы, междоусобица, финансовые кризисы, родовые проклятия - все это словно пришло из глубины веков. За почти сто лет своего существования Дом Гуччи превратился в настоящую fashion-империю. Сейчас трудно себе представить, что марка, которая ассоциируется с гламуром и шиком аристократии, была создана простым итальянским шорником, поначалу мастерившим кошельки и чемоданы. Флоренция со средних веков издавна считалась крупным итальянским кожевенным центром. Гуччио Гуччи, основоположник Модного дома, был сыном флорентийского ремесленника и унаследовал от предков секреты их мастерства. В 1906 году он открыл во Флоренции шорную мастерскую под громким названием Дом Гуччи. Однако вскоре мастерская была закрыта, а сам Гуччи некоторое время работал швейцаром в Париже, Флоренции и Лондоне. В 1920 году в 39 лет Гуччи вернулся в Италию с небольшим капиталом в 30 тысяч лир, на которые и открыл свой магазин, где продавались принадлежности для наездников, пользовавшиеся большим успехом. Бизнес оказался настолько успешным, что уже через несколько лет Гуччи смог открыть еще один магазин, расширив ассортимент выпускаемой продукции за счет дамских сумочек, кошельков и чемоданов. Вскоре он берется за изготовление украшений из кожи для «золотой» молодежи. Мастера интересовал не столько сам продукт, сколько свой, пока не созданный, логотип. Две переплетающиеся буквы G стали для Гуччи талисманом, принесшим ему мировую славу и богатство. Успех украшений, созданных под маркой La Gucci Vita, был настолько ошеломляющим, что заказы на кожаные изделия буквально посыпались на мастера. А спустя несколько лет в Италии появилось множество бутиков кожаных изделий с его фирменным знаком. Расцвет Дома пришелся на времена Муссолини, для которого семья Гуччи оформляла один из его флорентийских дворцов. К этому времени семья стала компанией, а компания – семьей.

Collapse )